2008北京国际吉他艺术节将于6月9日在中央音乐学院盛大开幕，早早的我就与同仁报了名，接下来汇款、等待消息，心里非常激动，能够近距离聆听那么多国际一流演奏家的精彩演奏、大师班讲课、与多年未见的朋友相聚，想想就很兴奋，6月8日晚，坐上长春到北京的火车，踏上了等待已久的北京国际吉他艺术节的旅程。 窗外暮色深沉、悠远，我的思绪渐渐回到了80年代，那时吉他在中国已经是非常流行的乐器了，如果说很多家庭都有一把吉他可能有些夸张，但那个年代的许多人都弹过吉他，我想这种现象的产生可能有两个原因：（一）文化生活比较单一（好像除了吉他，看电影是那个年代的年轻人最重要的文化生活了）。（二）当年拍了一部有关吉他的电影《路边吉他队》，对了，这部电影还是我们长春电影制片厂拍的呢，在当时掀起了一个所谓的吉他黄金时期，大街小巷不时传出吉他弹唱声。当时流行的吉他应该是所谓的民谣弹唱吧，我当时也是学习民谣吉他，学会几个和弦再唱几首港台流行歌曲已经感觉是一件值得骄傲、令人羡慕的事情了。87年的某一天，记得不太清楚了，大概是夏天吧，突然在电视里看到了一个外国的吉他演奏家在弹曲子，那一看我被惊呆了、被征服了，从来不知道吉他还可以这样弹，后来才知道那就是传说中的古典吉他，哦，太棒了！当时真的无法用语言来表达，痛下决心，把自己手中的民谣吉他扔掉，又买了一把古典吉他，从五线谱开始学起，就这样开始了我的古典吉他之路（后来得知那次把我征服的音乐会是我国举办的第一届珠海国际吉他艺术节，这次艺术节对中国的吉他界而言是一次里程碑，它对后来的吉他发展做出了巨大贡献）。 当年民谣吉他在中国已经是一件很时髦、很流行的乐器了，回头看来，那个年代人们对吉他的热爱推动了中国吉他的发展，“不用学乐理、不用懂乐谱就可以学习吉他”这样的广告语在中国比较大的报纸版面屡见不鲜，可见吉他的演奏水平在当时的中国是多么低下啊！后来我总结了一下，在当年乐器学习者中最多的是学习民谣吉他，但这些吉他弹奏者多数人都不懂乐理，这种结果对现代中国吉他的发展又有许多负面的影响，现在许多教授吉他的老师还在采用当年的教学方法来教授吉他，又有一些吉他自学者甚至把曲谱加录音作为自学的一个方法，有一些吉他书的书名（主要是民谣吉他）叫《三月通》《吉他速成》《自学教程》，更有甚者书名叫《一月通》，真是悲哀呀，我不知道该用什么样的词汇来表达我的感受！ 好在这一切都随着时间的推移渐渐离我们而去了。早晨7点火车准时到达北京，陈旭红老师的学生刘明泽早早的就来到车站接我，一下火车我们就匆匆来到艺术节的演出场地，时间紧迫，我用最快的速度把住宿安排好后，马上就到中央音乐学院附中报道了，9：30分国际吉他艺术节正式开始了，作为主办者之一我国著名古典吉他教育家、中央音乐学院吉他系教授陈志先生为大家讲述了一个令人感动的故事，由于本次艺术节时间较长，又请了许多国际知名的吉他演奏家，需要非常大的资金投入才能够操作，这次得以成功举办完全来自于一位嘉宾的资助，他就是我国早一代古典吉他演奏者，获得过第一届中国吉他大赛冠军的朴龙华先生，朴龙华先生多年前下海经商并获得事业上的成功，怀着对吉他热忱的他出巨资为中国的吉他事业贡献一份力量，如果没有他的资助本次艺术节不知何时才能举办，感谢朴龙华先生!(朴龙华先生也是我们东北人，老家在大庆)。 （一） 下午艺术节的首演是师从陈志教授的王雅梦（第二十八届意大利“亚历山大利亚”国际吉他大赛第二名）苏萌（十四岁时获得第五届维也纳国际青年吉他大赛第一名... ...）。2005、2006年，先后跟随世界著名吉他演奏家曼努埃尔.巴鲁埃克学习深造，并获美国霍普金斯皮博迪音乐学院全额奖学金，两位演奏者在国际都具有一定知名度，不知出国留学后会给大家带来什么样的不同感受，伴着这份好奇与期待，下午2点整音乐会正式开始了。两位年轻的演奏家各弹了半场，作为国内一流的演奏家，她们的演奏更加成熟、稳定，有一点遗憾的是感觉她们弹奏得太温了，缺少了一种热情和张力，音乐表现稍显呆板，如果两位演奏家在未来的日子里，能够更加全面地把音乐的内涵表现出来，更加热情的释放自己，我想未来她们的光芒才会显现出来。本场音乐会结束了，稍加休息，等待艺术节的第二场音乐会，也是本次活动的重头戏--《美国洛杉矶四重奏》音乐会第一场将在晚上19点开始，说实话单凭这一场音乐会我就不虚此行，二十多年的舞台生涯，格莱美奖的获得者之一——洛杉矶四重奏在众多吉他演奏者中树立了他们那创新及独特的表现力，为我们献上了从巴赫到现代作曲家的作品，还包括他们本人创作和改编的不同风格的作品，真是打开眼界，如果说我有一点太追求完美的话，感觉他们的演奏有点紧，没有完全放开，可能是时差的原因吧，期待他们过几天的另外一场音乐会能表现得更好。 音乐会结束后，我们几个好友找到一个酒馆放松放松，等待明天的演出。 |
